亞塞拜然Aysel-Buta 艾瑟-布塔

訪談整理/童心善

如果你是童玩節的忠實粉絲，1999年曾經到訪一個陣容龐大的樂團，那就是Mammadov Rovshan團長領軍的Buta樂團。18年後，整軍搭配艾瑟舞團重新踏上宜蘭的土地。擔任教職，專長鋼琴的團長說，當年童玩節贈送每個人的小禮物以及送給團隊的紀念品，我都還陳列在學校櫥窗裡。

看過亞塞拜然的舞蹈，對於男生們彎著腳趾跳舞的印象一定很深，這種來自於高加索山區的Lezgin族群的舞蹈稱為Lezginka(列茲金卡)，只不過，亞塞拜然有自己融合木卡姆音樂的版本，舞蹈動作和原始的列茲金卡又不一樣。先來聽聽團長跟我們解說木卡姆音樂(Mugham)：

源於伊朗(波斯王國)的木卡姆音樂，原本和伊斯蘭信仰有關。從一開始的序曲「召喚人民前來」、「誦唸可蘭經」到最後加入吟遊詩人即興填唱生活大小事的歌詞，演變成今天的木卡姆音樂。中亞一帶伊斯蘭地區幾乎都是這種傳統音樂，流傳到世界各地則是維吾爾族人之故。既然是即興的填詞，音樂或歌曲形式到了中亞、西亞各地也產生不同的變化，不過，基本上都有固定的曲式。以亞塞拜然為例，總共有七種基本曲式： Rast、Shur、Segah、 Shushtar、Bayaty-Shiraz、Chahargah、Humayun。Rast這種曲式是木卡姆音樂的根基，因而被稱為最神聖的木卡姆。傳統搭配的樂器是Tar(源於波斯的長頸弦樂器)、Kamacheh(弓弦樂器)、Nagara(高加索鼓)、Garmon手風琴、Balaban雙簧管樂器以及Daf大型的手鼓。
最常見的曲式Segah，Bahar Olsun春天來臨：

Bayaty-Shiraz曲式，Sezolmasin男女對唱情歌：

以上介紹的幾種曲式，都算是現代民謠，以傳統的曲式添加現代音樂元素，樂器也與傳統不同，比如團隊以鍵盤樂器加入和弦的角色，而以單簧管代替Balaban。這樣的形式是自20世紀後，傳統遇見西洋古典音樂後的化學變化，甚至到1950-1960年代，有了由Vagif Mustafa Zadeh領頭的Jazz木卡姆音樂形式出現，擅長鋼琴演奏的團長也曾經跟這位穆斯塔法先生學過爵士木卡姆呢！正因為這樣傳統與現代不斷融合創新，讓傳統有更新的生命力，聯合國教科文組織UNESCO將亞塞拜然的木卡姆音樂列為人類重要無形文化資產之一。

了解亞塞拜然的傳統音樂之後，回頭來看看舞蹈。前面提過的亞塞拜然列茲金卡，就是融入木卡姆的音樂，具有列茲金卡風格的音樂舞蹈Gaytagi：

 

女子舞蹈當中，以Nalbeki這首茶杯盤舞最具代表性，除了展現女生手臂、手腕柔美的線條，也展現雙手敲擊玻璃杯墊的平衡技巧：

男女生混合跳的舞蹈Yalli，與土耳其的Halay可能同樣源自於Anatolia(安納托利亞地區)，由嗩吶和大鼓合奏，在婚禮上所有賓客一起圍城鍊狀圈跳的舞蹈，這裡是團隊的舞台版本：

主修鋼琴的Mammadov Rovshan在訪談結束前問我們有沒有「Ana母親」這首曲子的演藝廳演奏版本。當天，特別請工作人員借了平台式鋼琴，讓這首現任總統的姊姊譜寫，獻給他們過世母親的曲子有了完美的伴奏。