彥南傳統藝術團 Eonnam Traditional Art Group
訪談整理 劉培華
讓傳統藝術在年輕世代中延續
彥南傳統藝術團的特色，不只是精彩的表演，更在於「由孩子傳承文化」的教育理念。
彥南傳統藝術團於2010年1月29日在韓國首爾成立，團員主要由首爾地區彥南國小至國中的學生組成。團隊長期接受密集且系統性的韓國傳統藝術訓練，在學習音樂、節奏、舞蹈與傳統表演技藝的同時，也透過實際舞台演出累積經驗；
該團曾受邀參與安東國際假面舞節開幕式，並於2020、2021、2022年登上國際舞台；2021年亦參與慶州世界文化博覽會等重要文化活動。透過一次次的國內外交流，學生不只是「學習傳統」，更成為傳統文化的實踐者與傳遞者。
彥南傳統藝術團在朴幸珠博士長期指導下，團員接受扎實的傳統音樂與藝術訓練。雖然孩子們並非職業表演者，卻能以高度專注、整齊的節奏成熟的在舞台展現。第四次帶團來宜蘭童玩節的朴幸珠博士說:這次團員們都是第一次來台灣，孩子們最愛台灣的芒果，而說到自己時，博士如數家珍地說:串燒、蔥肉串、關東煮、火鍋.…..。
訪談時，博士對宜蘭國際童玩藝術節讚譽有加，他說:國際性的藝術活動，很少有像宜蘭國際童玩藝術節是持續一個半月、定期、青少年的藝術活動，讓孩子們有許多體驗，希望這樣的活動能長長久久。
從學習走向文化實踐
朴幸珠博士長期投入韓國傳統文化保存、教育與國際交流，重視讓年輕世代透過親身學習、反覆練習與實際演出，理解傳統藝術背後的文化精神。
因此，舞台對這些學生而言，不只是展現技術的地方，更是一間沒有屋頂的文化教室。孩子們在節奏中學習合作，在反覆練習中培養紀律，在演出中建立自信，也在與不同國家藝術團體交流的過程中，看見自己文化的價值。
鼓聲與身體共舞的長鼓舞
韓國傳統長鼓（Janggu）又稱杖鼓，是韓國最具代表性的傳統打擊樂器之一。鼓身呈細腰沙漏形，兩端各有不同鼓皮，透過繩索調整張力與音高，因此能產生豐富而具有對比性的聲響。
長鼓舞最大的魅力，就在於它不是單純「打鼓」，而是以身體呈現節奏。鼓點時而輕巧、時而強烈，舞者的腳步、身體與手腕隨著節奏流動，形成韓國傳統藝術特有的律動美感。
農樂──土地孕育出的生命節奏
本次演出令人印象深刻的節目之一，便是列入聯合國教科文組織（UNESCO）非物質文化遺產的「農樂（Pungmul）」。
農樂原本誕生於韓國農村社會，是農民在農耕、豐收、祭典及社區慶典中共同演出的傳統藝術。它融合了擊鼓、歌唱、舞蹈及遊藝，不只是娛樂，更凝聚了社區情感與團結合作的精神。
演出中，各種打擊樂器交織出層次豐富的節奏，包括象徵雷鳴的鑼、代表風聲的銅鑼、模擬雨聲的長鼓以及沉穩有力的大鼓，每件樂器都彷彿象徵著大自然不同的力量。團員們一邊演奏、一邊舞蹈，身體隨著鼓點律動，形成充滿生命力的畫面。
尤其是傳統帽飾上的長白帶，在快速旋轉時畫出一道道優美的圓弧，如同風吹稻浪，又如雲霧翻飛，不僅展現高超技巧，也象徵天地、人與自然和諧共生的哲學。
在訪談中，好奇地問博士:長帶的材質? 博士說:那是一種韓紙(cho-li)，在演出中，舞者會畫出圓弧代表宇宙，還有畫出高難度的8字和蝴蝶、蜜蜂……等等，所運用的不是只在轉脖子，而是在全身的韻律之中；聽到這樣的挑戰激起了我想要學看看，博士聽了笑得好開心。
民俗信仰中的歡樂與祝福
韓國獅子舞（Saja-chum）是韓國傳統面具舞與民俗表演的重要形式之一。獅子在傳統文化中被視為具有驅邪、祈福與守護力量的象徵，因此獅子舞經常出現在節慶與民俗活動中。表演中由兩名舞者共同穿著獅子裝束，一人操控獅頭，另一人負責後半身與尾巴。兩位舞者之間必須高度配合，才能讓獅子呈現搖頭、跳躍、翻滾、奔跑等生動姿態。
韓國獅子舞較多融入面具戲曲與農樂文化，呈現活潑、幽默、親近群眾的民俗特色，卻同樣承載著人們對「驅除不祥、迎接平安與祝福」的共同願望。
皇家軍樂的雄渾氣勢的大吹打
大吹打（Daechwita）源自韓國朝鮮王朝時期，是王室出巡、軍隊行進及重要迎賓儀式所使用的傳統音樂。
「吹」代表吹奏樂器，「打」則代表打擊樂器。演奏時結合太平簫、號角等管樂器，以及龍鼓、銅鈸、大鑼等打擊樂器，形成強烈而莊嚴的聲響；其中太平簫音色高亢嘹亮，龍鼓與鑼鈸則提供雄厚的節奏力量。
舞臺上首先響起悠長而嘹亮的吹奏聲，接著鼓聲、鑼聲層層加入，營造出宏偉壯闊的音樂氛圍。整體節奏莊重而沉穩，每一步行進、每一次擊鼓，都展現嚴謹的紀律與高度默契。
團員們身穿色彩鮮明的傳統服飾，整齊的隊形與一致的步伐，使整場演出充滿儀式感。觀眾彷彿穿越時空，走進古代韓國王朝，親眼見證王室出巡或凱旋盛典。
在旋轉與笑聲中展現民間智慧的拋碟戲
拋碟戲（Beonanori）是韓國傳統民俗表演中極具娛樂性與技巧性的形式。表演者運用長竹竿、煙管或木棍，使盤子、缽盆等器具在空中快速旋轉，並完成拋接、傳遞與各種高難度動作。然而，拋碟戲並不只是單純的雜技。它與韓國農樂、傳統戲曲及民間說唱文化密切結合。
這種「技藝＋音樂＋戲劇＋互動」的形式，充分展現韓國民間藝術活潑、機智與親近群眾的一面。
傳統聲響的立體交會
此次彥南傳統藝術團的演出樂器編制相當豐富，包括：小鑼4個、大鑼2個、長鼓2個、鼓1個、太平簫5個、龍鼓2個、喇叭1個、號角1個。
從低沉厚實的鼓聲、清脆明亮的鑼鈸，到高亢穿透的太平簫與號角，不同音色彼此交織，形成具有強烈韓國民族特色的聲響層次。
其中打擊樂器提供穩定而有力量的節奏骨架，吹奏樂器則在其上加入嘹亮、雄渾的旋律，使整體音樂兼具行進感、儀式感與舞蹈性。
孩子們用身體說文化
當鼓聲響起，孩子們以整齊的步伐回應節奏；當太平簫與號角響起，舞台氣氛立即變得開闊而莊嚴；獅子出現時，則轉化為活潑有趣的民俗戲劇；拋碟戲又讓觀眾在驚嘆技藝的同時感受到韓國民間藝術的幽默與親切。
不同藝術形式在同一舞台上交會，讓觀眾看見韓國傳統文化並非單一的「古老藝術」，而是一個包含音樂、舞蹈、戲劇、信仰、節慶與社群生活的完整文化世界。
從一面鼓，看見一個國家
彥南傳統藝術團以年輕學生為主要團員，讓韓國傳統文化透過孩子的身體與聲音走向世界。當韓國的長鼓、農樂、獅子舞、大吹打與拋碟戲來到國際舞台，也同時帶來韓國人民對節慶、土地、信仰、團體合作與生活美學的理解。
而當臺灣觀眾觀看這些演出時，也能從臺灣自己的舞龍舞獅、陣頭、鼓樂與民俗藝術中找到熟悉的文化記憶。
不同國家或許使用不同的樂器、舞蹈與語言，但鼓聲所傳遞的力量、孩子對文化的投入，以及人們共同慶祝生命的心情，往往能跨越語言與國界。
讓傳統成為孩子生命中的一部分
彥南傳統藝術團讓我們看見，文化傳承是讓下一代願意親近它、學習它、使用它，甚至站上舞台把它帶給更多人。
從長鼓舞的律動、獅子舞的祝福、大吹打的雄渾，到拋碟戲的靈巧與幽默，每一種藝術形式都承載著韓國人民長久累積的生活智慧與文化記憶。
一面鼓，敲響的是節奏；一群孩子，守護的是一個民族的文化記憶。
彥南傳統藝術團正是以孩子為橋樑，讓韓國傳統藝術從土地走向世界，也讓世界在鼓聲、舞步與笑聲之中，看見韓國文化鮮活而動人的生命力。
沒有留言:
張貼留言